Yellow Claw kembali ke akar dalam album baru ‘Jesus Loves Trap Music’

Selama lebih dari satu dekade, duo Belanda Yellow Claw telah membangun reputasi mereka melalui drop yang berdampak besar, penampilan panggung yang memukau, dan katalog musik yang menggabungkan trap, hip-hop, dan EDM berskala festival. Dari memimpin panggung utama di Lollapalooza dan Parookaville hingga menyajikan set klub berkecepatan tinggi di seluruh dunia, duo ini telah mengukuhkan diri sebagai salah satu kekuatan paling ikonik dalam musik dansa.

Selamat atas Max Damage! Lagu-lagunya luar biasa. Bisakah kalian bercerita lebih banyak tentang proyek ini?

Terima kasih! Sebenarnya ini direncanakan sebagai album, tapi sejauh ini kami sudah merilis enam lagu. Album lengkapnya akan dirilis pada 27 Februari. Album ini berjudul Jesus Loves Trap Music.  

Kalian bekerja sama dengan kolaborator seperti REXY=DEXY, nmgKeymo, Acyan, dan 504icygrl dalam proyek ini. Bagaimana kolaborasi-kolaborasi ini terwujud?

Ketika kalian melibatkan kolaborator dalam proyek apa pun, apa yang biasanya kalian cari — seseorang yang mudah beradaptasi dengan dunia kalian, atau seseorang yang mungkin menentang arahnya sedikit?

Hanya koneksi pada sesuatu — apakah itu kehidupan atau musik. Sesi studio hanyalah sesi santai di mana Anda membicarakan hal-hal keren, berkreasi, dan membuat sesuatu.

Dibandingkan dengan materi sebelumnya, di mana kalian melihat karya terbaru kalian dalam evolusi sebagai artis?

Kembali ke dasar bagi kami. Membuat musik EDM trap adalah awal mula semuanya. Fokus pada ini terasa seperti dilahirkan kembali. Musik ini terasa paling dekat dengan kami dan datang secara alami.

Kalian telah tur secara konsisten — seberapa besar jenis tempat yang Anda mainkan saat ini memengaruhi musik yang akhirnya kalian buat?  

Tidak terlalu. Kami memainkan semuanya — besar dan kecil, klub dan festival. Kami menyesuaikan musik yang kami mainkan secara live berdasarkan perasaan dan intuisi.

Jenis penonton mana yang paling membuat kalian bersemangat untuk nge-DJ?  

Tempat-tempat di mana kami memiliki basis penggemar yang kuat dan tempat-tempat yang belum pernah kami kunjungi sebelumnya — keduanya sama-sama menarik. Tempat seperti Bangkok atau Los Angeles; kami sudah sering bermain di kota-kota itu, jadi hal itu mendorong kami untuk selalu menghadirkan sesuatu yang baru setiap kali karena kami memiliki basis penggemar inti di sana yang layak mendapatkan hal-hal baru. Dalam beberapa bulan ke depan, kami akan bermain di Nepal untuk pertama kalinya. Hal itu membuat kami antusias dari sudut pandang manusia, untuk melihat seperti apa kehidupan dan budaya pesta di sana.

Apakah kalian masih terkejut dengan penonton — momen di mana sebuah lagu berdampak lebih keras (atau lebih lemah) dari yang kalian harapkan? Ada momen mengejutkan baru-baru ini?

Penonton tidak pernah berbohong. Pernah terjadi di masa lalu ketika kami memainkan lagu baru yang kami tidak terlalu yakin, dan kemudian lagu itu mendapat respons yang sangat besar. Hal itu membuat kami melihat lagu tersebut dengan cara yang berbeda setelahnya.

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Marquee Singapore Nightclub (@marqueesingapore)

Kalian akan tampil di MARQUEE Singapore segera. Bagaimana bermain di ruang seperti itu memengaruhi cara kalian mengatur tempo atau membangun set?  

Kami datang dengan penuh semangat, membawa semua musik baru dan klasik lama kami, dan memulai pesta sejak menit pertama. Singapura tahu cara berpesta — tidak perlu pemanasan.

Akhirnya, ketika seseorang keluar dari set Yellow Claw, apa yang kalian harapkan mereka rasakan — atau masih pikirkan — setelahnya?  

SUKA BANGET DENGAN MEREKA!